Роман Льва Николаевича Толстого «Война и мир» — один из самых монументальных трудов мировой литературы. Сам писатель считал его поэмой, где частная жизнь человека неотделима от истории страны. В симфоспектакле «Война и мир» прозвучит музыка великих композиторов — Баха, Моцарта, Вагнера, Штрауса, Чайковского, Рахманинова, Шостаковича, Шнитке и др.
Текст в спектакле прочтут выдающиеся актеры театра и кино Дарья Мороз и Юрий Чурсин. За дирижёрским пультом — художественный руководитель Московского государственного симфонического оркестра Иван Рудин.

Всемирно известная и любимая сказка датского писателя Х. К. Андерсена была впервые опубликована в 1837 году на ней воспитывалось не одно поколение детей по всему свету. Это трогательная история любви Русалочки к красивому принцу, которого она однажды увидела и спасла от гибели. Чтобы обрести человеческий облик и любовь принца она готова на многие испытания и жертвы…

Одним из первых авторских, а не народных произведений для детей на русском языке является волшебная повесть Антония Погорельского «Чёрная курица, или Подземные жители». Мальчика Алёшу родители не навещают и не забирают на праздники из детского лагеря уже долгое время, поэтому он проводит много времени в одиночестве, читая книги, особенно фантастические. Может быть, именно по этой причине обычная курица во дворе «превращается» в настоящего министра, проводит Алёшу в подземное царство и показывает всякие чудеса…

В канун Нового года главным и самым узнаваемым произведением во всём мире называют музыку балета-феерии П. И. Чайковского «Щелкунчик». Чего только стоят завораживающий «Танец феи Драже», нежнейший «Вальс цветов», череда колоритных танцев «Шоколад» (испанский танец), «Кофе» (арабский танец), «Чай» (китайский танец).

Живая анимация в исполнении Драматического театра песочного искусства «Пески времени» в сочетании с музыкой П. И. Чайковского оживит волшебные образы и подарит незабываемые впечатления.

Жанр киномузыки развивается с момента зарождения киноискусства. Значительное место в этом жанре занимает симфоническая музыка, которая достойна самых главных сцен и искушённых слушателей. Образцы невероятного мастерства, таланта, изобретательности композиторской мысли представлены в кинокартинах, о существовании которых мы знаем только потому, что помним их музыку и напеваем мелодии.
В концерте прозвучит музыка из известных фильмов, лучших образцов русского и мирового кино. Эти любимые мелодии вы узнаете с первых же нот.

Симфосказка «Шехеразада» — музыка Н. А. Римского-Корсакова — непревзойдённый образец воплощения темы Востока в русской музыке XIX века. Сюита, источником вдохновения которой послужили сказки
и новеллы из собрания «Тысяча и одна ночь», погружает нас в фантастический мир, наполненный приметами музыки Востока: это и оригинальные мелодии, и прихотливые ритмы, и яркий тембровый колорит. Симфоническая сюита «Шехеразада» приобрела огромную популярность у слушателей всего мира.
Симфосказка прозвучит в исполнении известной актрисы театра и кино Дарьи Мороз и Московского государственного симфонического оркестра под руководством его художественного руководителя Ивана Рудина.

Кого из нас с детства не интересовал космос? Планеты, звёзды, метеориты…сколько загадок этот мир таит для учёных и сколько надежд подаёт человечеству. После полёта Юрия Гагарина практически каждый советский школьник мечтал стать космонавтом. Космос всегда был олицетворением будущего, связанного с перспективами и открытиями. В программе концерта -главные «космические» сочинения: симфония № 41 «Юпитер» В. А. Моцарта и симфоническая сюита «Планеты» Г. Холста.

Ничто так не вдохновляет зрителей как выступление молодых артистов. Подобные концерты всегда полны открытий и радости совместного творчества. Тем более интересны концерты, когда в них солируют стипендиаты одного из крупнейших культурно-образовательных российских проектов «Золотые таланты».«Картинки с выставки» были написаны М. П. Мусоргским под впечатлением от выставки художника В. Гартмана: эскиз к балету «Трильби», изображающий крошечных птенцов в скорлупках, превращается в «Балет невылупившихся птенцов», щипцы для орехов в виде кривоногого гнома становятся основой портрета этого сказочного существа, а часы-избушка вдохновляют музыканта на пьесу, рисующую полет Бабы-яги на помеле. Оркестровая версия, созданная М. Равелем, отличается исключительной изобретательностью и верностью характеру подлинника.

Московский государственный симфонический оркестр создан в 1989 году, как единственный в мире симфонический коллектив, посвящающий значительную часть своей концертной деятельности музыкально-эстетическому воспитанию подрастающего поколения. Концерты и абонементы оркестра проходят на ведущих площадках Москвы.

С 1995 года оркестр ежегодно проводит циклы концертов с юными солистами в различных залах Москвы, Московской области и других регионов России, участники — победители и лауреаты престижных всероссийских и международных музыкальных состязаний.

Летом 2017 года приказом Департамента культуры города Москвы художественным руководителем оркестра был назначен известный пианист Иван Рудин. С приходом нового руководителя оркестр значительно расширил репертуар, начал сотрудничество с ведущими российскими и зарубежными музыкантами, молодыми дирижерами и солистами, стал постоянным участником популярных телепроектов.

Московский государственный симфонический оркестр высоко оценивают и зрители, и музыканты, и критики. Это культура исполнения, интересные интерпретации шедевров классической музыки, отличный выбор произведений.